用音樂軟體克服設備不足 讓學生聽見自己創作的歌曲

談到許多人對自己小時候音樂課的記憶，不外乎就是唱唱歌、吹吹直笛，還有更多人對音樂課的記憶，就是被借去上數學課、國語課等等。這當然代表著臺灣的音樂教育課程，還有許多可以改進的地方。像是每周音樂課的堂數太少、音樂課因為不受到家長的重視而被邊緣化等，這些制度面無法改變的事實，確實對音樂教育產生不利的影響。

但音樂課還有更根本的問題，那就是學校樂器嚴重不足。一間學校頂多每間音樂教室有一臺鋼琴或電子琴，樂隊有一套樂器。每次上音樂課時，只夠老師彈奏使用，很難讓每個學生有機會可以使用，甚至有時音樂老師還得自備。

但是除了教學生唱歌、看譜、玩樂器、放音樂給學生欣賞之外，還有很重要的一環，那就是創作，這也往往是音樂老師最大的挑戰，像臺北市銘傳國小音樂老師黃世傑就覺得，這教學中最困難的地方，

黃正傑表示，傳統上，教學生創作歌曲的時候，會分階段進行。第一階段是將大家耳熟能詳的音樂的五線譜，拿掉其中幾個音符，比如在五線譜寫上小蜜蜂的曲子，將中間幾個音符去掉變空白，發給學生，讓學生自行填寫其他的音符，成為學生創作的第一步。進階課程時，老師就可以發給每個同學一張空白五線譜，說明基本的樂理後，要求學生將自己覺得好聽的旋律，寫在紙上創作出幾小節音樂。

傳統教學其實不適合音樂創作教育

這樣的教學方式看似循序漸進，但實際上，「這就是學生難過，老師痛苦的事情。」黃世傑說。除非學生試唱能力很好，否則教完樂理後就要作曲，對本來不懂音樂，不會音樂演奏的學生而言，就不可能會知道如何創作出好聽的歌曲。「用口頭要求學生覺得好聽就寫下來的教學方法，根本是不負責任的。」黃世傑認為。

學生因為不懂音樂創作，就隨便寫幾個段落，學生常會寫出很難唱出旋律的曲子，甚至有的作業不是寫出一下跳10度音，或根本就超出鋼琴鍵盤範圍的曲子，這對身為批改作業的老師們來說，確實是痛苦的事情。對學生來說，這樣的教法對創作沒有幫助，對老師來說，也是一種折磨。

讓學生實際聽到自己創作出來的旋律

也因此，黃世傑一直嘗試找尋音樂創作軟體來協助教學，其實他不僅是音樂老師，也是銘傳國小的資訊組長，不過，過去這類音樂軟體不是售價昂貴，就是跟個人電腦Windows作業系統的相容性不好，無法在學校推廣使用。當黃世傑來到銘傳國小任職後，他開始嘗試另一個方法，從自由軟體下手，3年前果然讓他發現了音樂作曲軟體MuseScore，但當時這套軟體只有英文版，現在才推出了中文版，讓學生使用時才比過去更容易。

MuseScore主要是用來讓人製作曲子旋律的軟體，軟體的畫面就是五線譜，作者可以選擇各種音符，並利用滑鼠在五線譜上標示音符所在位置，同時，作者也可以不斷擴充音樂的小節數，依序完成曲子的製作。看起來，這套軟體彷彿就是紙本五線譜的線上版，但是，這軟體還可以讓作者選擇用不同的樂器彈奏出作者製作的旋律，這正是黃世傑最想要的功能。

黃世傑表示，能夠立刻讓學生聽到自己創作的旋律的聲音，不僅讓學生覺得很有趣，也能讓學生練習聆聽聲音，要是旋律不優美，學生就能修改，這樣一來，製作的旋律就不再只是想像，而是可以實際聽到的聲音。

另外一方面，比起紙本五線譜，黃世傑也會將學生的創作轉成MIDI音樂格式的檔案，放到網站上分享，也能為學生記錄下學習歷程。

結合混音軟體讓創作多元化，還能培養學生賞析能力

不過，MuseScore製作出來的歌曲主要是單音旋律，黃世傑認為，如果還想結合音樂賞析的課程，他會使用另一套軟體Music Maker，這是他曾在6年級的課程中使用過的軟體。透過Music Maker，可以將單音的旋律混搭其他和聲，甚至可以升降轉調，讓學生練習聆聽更多元的樂器混搭在一起的聲音。不過，黃世傑表示，MuseScore的檔案需要儲存成MP3或是MIDI檔案格式，才能將旋律匯入Music Maker使用。

舉例來說，學生可以先藉由這套軟體製作旋律，也可以匯入其他軟體製作的旋律，接下來，學生可以從軟體的樂器、音樂類型中選擇出鼓聲、Bass或是女高音等，來混搭本來的旋律。學生可以隨時聽到混搭的聲音，就能隨時增減所需要的音樂元素，來創造出自己覺得悅耳的音樂。

黃世傑表示，藝術賞析，就是要總結耳朵能夠聽到的聲音，透過這種混搭樂器的軟體，不僅可以訓練學生的創作能力，也能訓練學生音樂賞析的能力。

事實上，這種音樂軟體也較能引起學生興趣，黃世傑回憶，在他班上有會學生，每次上音樂課都遲到，上課的時候也時常不專心。黃世傑深入了解了一下，大概知道這個小孩子屬於學習低成就的學生。

有次上課時，黃世傑要大家用Music Maker創作音樂，示範的時候，這個學生也覺得沒什麼意思，但實際開始操作後，這個學生變得非常專心，到了下課交作業時，黃世傑被成果嚇了一跳，還以為這個學生交給他的是抄其其他人的作品，於是向這個學生詢問作曲過程，意外發現這個學生其實很有音樂創作天分。「有一些特殊的孩子，像是特教的學生，其實耳朵很好，你讓他去玩，會是很好的啟發。」黃世傑說。

或許，在臺灣的正規教育體制中教授音樂的確是辛苦的，不過，黃正傑仍舊不斷地試驗各種對學生有用的教材和工具，想盡辦法活化音樂課的教學，任何對學生有幫助的事，他認為就應該去做，試圖讓學生在被忽略的音樂教育中有所成就，對他來說，這條路，堅持，就對了。

遇到人生考驗，也不放棄音樂

現在是音樂老師的黃世傑，其實他的音樂路是個很勵志故事。他是個典型出身高雄勞工階級家庭的小孩，從小家中沒有任何資源讓他學音樂，他的音樂底子，大部分都是自己摸索出來的。雖然在念高工的時候，他就已經在樂團教授打擊樂而收入頗豐，但為了取得文憑，他靠著自學報考大學音樂系，不過，連續幾年，他都因為非音樂的學科分數未達最低標準，而無法獲得入學資格。

連續考了許多年大學的壓力並非一般人可以想像，黃世傑回憶起某一年放榜後發現仍舊落榜時，他的奶奶跟他說：「你爸的身體不好，你也應該去賺錢養他了。」這時候的黃世傑確實萌生了放棄的念頭，但是，黃世傑的爸爸卻毫不領情的拒絕這個提議。或許，黃世傑爸爸看到了黃世傑的天分，所以不願意看到他放棄音樂這一條路。

隔年，黃世傑就考上了臺北市立師範學院音樂教育學系。

黃世傑靠自學而成的不只音樂，也包括了資訊能力，像是他都是一個人完成前一任職學校和現學校的電腦教室機房，從環境規畫、網路建置、電腦設備部署等通通都自行摸索完成，甚至還自己跑去向網路布線工程的師父請教經驗，再回來自己做。這些事情，他都不是憑藉著身邊有什麼特殊或是豐富的資源，某種程度來說，他向來勇於挑戰各種限制條件來達成目標，這也是他想要帶進音樂教育課程中的精神。